遛狗小编
一副欧洲名画，里面画了一个女人牵着一条跑动的小狗，线条很简洁
求画名
答：《被拴住的狗的动态》，它描绘了时髦的着裙妇女牵着她的宠物小猎狗在街头行进的情景
为达运动效果，艺术家把狗的腿变成了一连串腿的组合，几乎形成半圆，此画的美术流派属于未来主义
作者：巴拉作，1912年，布上油画，88．9×115．6厘米，纽约现代艺术馆藏
请问这是什么狗
答：这是查理王小猎犬，是一种非常漂亮、可爱的犬种查理王小猎犬是很古老的品种，是一种活泼、文雅、匀称的玩具犬，非常华丽而且大方
具有喜欢运动、勇敢的特点，是文雅、可爱的动物
天然的贵族气质，显示了真正的高贵和王室风貌
长毛小猎犬在17世纪的欧洲宫廷很常见，常出现在当时的各种油画中，深受英王查理一世和查理二世喜爱，因此命名为查理王小猎犬
也是几个世纪以来英国最流行的大众化的玩赏犬
狗的所有品种名称
答：藏獒 20.0岁 马尔济斯犬 18岁 玩具贵宾犬 15岁 迷你腊肠犬 14.4岁 惠比特犬 14.3岁 美国可卡 12.5岁 松狮犬 13.5岁 西施犬 13.4岁 比格猎兔犬 13.3岁 北京犬 13.3岁 喜乐帝犬 13.3岁 边境牧羊犬 13.0岁 曼狗 13.0岁 奇瓦瓦（吉娃娃）犬 13.0岁 猎狐梗犬 13.0岁 巴基度犬 12.8岁 西高地白梗犬 12.8岁 约克夏犬 12.7岁 柯利牧羊犬 12.3岁 阿富汗猎犬 12.0岁 金毛寻回猎犬 12.0岁 英国可卡 11.8 岁 爱尔兰雪达 11.8岁 西伯利亚 雪橇犬 11.8岁 威尔士柯基 11.3岁 萨摩耶犬 11.0岁 拳师犬 10.4岁 德国牧羊犬 10.3岁 杜宾犬 9.8 岁 大丹犬 8.4 岁 伯恩山犬 7.0 岁 此外串种的寿命在12.6 岁左右 蝴蝶犬 12–13岁宠物狗 人类与狗之间经常存在强烈的感情纽带
狗已经成为人类的宠物或无功利性质的同伴
人们乐于接受一个永远高兴看见他的好友，并且这个好友没有任何功利性要求
特别的，如果狗也带领他们进行锻链更是如此
经验上，狗类是非常依赖于人类伙伴的，无主狗的健康一般都将很糟糕
一些研究发现狗能够传递深度情感，这是在其他动物身上所没有发现的；这据称是因为其与现代人类的紧密关系造成，在进化中，幸存下的狗会逐步变的越来越依靠人类为生
另外，对狗的行为进行人格化通常是不明智的
尽管狗能够积极相应理解主人的命令，但对于这种动物是否真正有能力达到感受人类情感的水平仍然是值得怀疑的
对于狗的智力等级的确定以及狗对主人命令反应的动机仍然是一个需要更进一步研究的课题
工作用犬 位处北极的雪橇犬看家护院：从前最主要的用途，现在也是主要用途之一，可能仅次于作宠物
照顾生活：狗可以被训练成照顾盲人行动的“导盲犬”
也有一些狗用于照顾长期瘫痪或有其他不便的人士
捕猎畜牧：猎狗、牧羊犬
交通畜力：在一些寒冷地带生活的人，如北极圈附近生活的爱斯基摩人或在中国东北有些人使用“狗拉爬犁”
军警用途：军犬、警犬、海关缉毒犬、机场火药监测犬
表演：大多马戏团都有
救助：雪崩、地震等灾害发生后常有专门的救助犬首先进入危险地带寻找生存者
更多内容参见工作犬
试验用犬 医药试验：在医疗、药品研究时，由于小白鼠的体重和人相差太大，所以经常需要用狗来做试验
太空实验：在1950年代到1960年代之间苏联太空署使用一群犬只进行次轨道和轨道上的太空飞行以确认人类太空飞行的可行性
其中较著名的有贝尔卡、莱卡跟施特雷卡，详细请见莱卡和苏联太空犬
有哪些令人叫绝的心理学效应
答：在心理学上，有很多心理效应，而这些心理效应时时刻刻发生在我们的生活之中
我们耳熟能详的就有很多，比如蝴蝶效应、破窗效应、鸟笼逻辑等等
今天说一个安慰剂效应
安慰剂效应，也可以叫做神奇的谎言
最开始是在医学上发现，一些病人服用了对病情无用的药物，但是当你告诉他们是良药的时候，他们的病情真的有所缓解，比如疼痛感减轻，其实就是一个心理作用
生活中也是如此，网上流传一个实例
一群年轻人出游，来到一个山清水秀的地方，潺潺小溪缓缓流淌，一个年轻人在清澈的河水里洗手，接过同伴递过来的水壶喝了一口，感叹到：山里的水就是十分甘甜啊！同伴告诉他，其实这壶水是从城里带来的
同样的水，不同的地方喝出了不同的味道，这就是安慰剂效应，来到山清水秀的地方，自然觉得自己喝的是甘甜的山泉水
我也讲一个发生在我宝宝身上的趣事
最近在训练宝宝独自睡一个房间，可是他有些害怕，总是说能看见怪物
按照网上的方法，带他搜查家里，床上床下，告诉他没有怪物，然并卵，还是害怕，总是跑到我的床上来
然后我想了一个办法，找一根木棍，用不织布装饰一下，变成魔法棒的样子，然后告诉他，这是驱除怪物的魔杖，只要把它放在枕头下面怪物就不会来了
果然奏效，成功分房
这也是典型的安慰剂效应，只要宝宝对这根魔杖深信不疑，就能克服恐惧，独自面对黑暗
这种事情在我们的生活中屡有发生，我们不自觉的都在应用各种心理效应，只是自己不知道而已
狗狗吃了油画颜料后呕吐怎么办，已经打针三天了，不见好转
答：挂水，加快代谢
吃一些宠物专用的泻药
狗狗毛发护理有哪些常识？
答：
太阳油画背景 米罗 1967年
答：1973年作 雕刻时光 布面油画从现代到当代—绘画形式的演变编号：0160估价：140,000-180,000编号：0161估价：110,000-150,000编号：0162估价：60,000-80,000编号：0163估价：150,000-180,000140,000至180,000画面尺寸55×38.5cm；含框尺寸71×54cm09:00– 20:00北京亚洲大酒店拍卖会名称拍卖会专场北京亚洲大酒店说明 左下角有签名，画框背面横杆上标注编号 艺术家简介：马克斯·阿古斯第尼，当代印象派色彩大师 祖籍科西嘉岛的马克斯·阿古斯第尼1914年出生于巴黎
还在巴黎高等美术学院当学生的时候，他就显示出了他在印象派技法方面的非凡才华
第二次世界大战初期，他入伍参战
可是不久之后便成为战俘，在狱中度过三年
战后，他在法国中部的夏托鲁市工作多年
出色的绘画才华，尤其是肖像画与风景画，使他开始引起了人们的注意
之后，他搬往普罗旺斯的加尔吉列斯小镇，并定居下来，直到1997年1月逝世
入院前几天，他仍然坚持作画，留下了精彩的作品
阿古斯第尼在世界各国都被认为是那个时代最伟大的色彩画家
他一直钟情于描绘巴黎、克勒兹地区或是南部地区，一心致力于创建一个安宁幸福的世界，不被二十世纪纷纷扰扰的各家艺术学派所左右
他与“诗意写实主义运动”的画家们交往甚密，包括莫里斯·布里昂肖（Maurice BRIANCHON）和罗兰·奥杜（Roland OUDOT），他不停地思考，试图远离动荡生活的俗世烦恼，只留下敏锐的感觉
他利用光影和色彩的律动，来展现钟情的主题：吉维尼小镇的田野和花园，普罗旺斯的葡萄园，海港，沙滩，静物
在他生前，在巴黎举办过大量画展
丽春花、水景、熏衣草田野、春天的田野、花束等题材的作品，都令他名列当代印象派佼佼者之列
他在作品中常以鲜艳的油彩来描绘充满生机、朝气蓬勃的花卉
在他看来，花束代表着幸福与希望的凝聚
他的画向我们阐述幸福的岁月
一些相关的专业艺术书籍中都提到这位艺术家的名字
1998年，马克斯·阿古斯第尼回顾展画册《创作的奥妙—马克斯·阿古斯第尼（）回顾展画册》出版
画册收录了这位当代印象派大师的797件作品
作品简介：《雕刻时光》是一部被凝固了的时光，黄黄暖暖的色调让我们想起甜蜜的温馨
黄色的桌子和淡黄的背景相呼应，瓶中红黄相间的鲜花和瓶身上的红黄印花相呼应，整个画面圆满温和，犹如纪念一段美好的恋情，回忆起来总是眷恋，意犹未尽，蜜般的甜美
画框为蒙帕纳斯式木雕框，框角与中央饰有百合花样漆米灰色涂层
1940年代巴黎手工制作
状况良好，格调优雅，与画面本身相得益彰
此作品有法国巴斯蒂亚法庭授权鉴定师，“古玩、家具、绘画”鉴定专家协会成员Gilbert POLVERELLI出具的鉴定证书
艺术家生平： 1914：出生于巴黎
父亲在他出生前不久、战争爆发初期去世
：考入巴黎高等美术学院，显露出印象主义绘画才华
青年时代的阿古斯第尼在科西嘉岛圣达米亚诺阿尔兹教堂创作壁画 1942年，被捕入狱，与其他同为战俘的画家朋友被送往东普鲁士
马克斯·阿古斯第尼（正中坐）正在创作画像 ：应征入伍，战争期间被捕入狱，三年战俘
：返回巴黎，开始艺术家流浪生活
：前往定居法国中部的夏托鲁市，创作风景作品，为美国驻军官员创作肖像画
马克斯·阿古斯第尼在法国南部的加尔吉列斯为阿斯先生创作肖像画
这位战争期间来到这座小镇避难的阿斯先生在逝世之后，将这件肖像画捐赠给卡吉莱斯市政厅，作为永久展示作品
1969：结识了前拍卖人皮埃尔·马丁-卡耶，与他签订了独家代理协议，由让娜·格林贝格主持的埃克斯-普罗旺斯的马丁-卡耶画廊独家代理作品
这家画廊使他的作品得到世人的关注和赏识
1970：阿古斯第尼前往法国南部普罗旺斯一年，前六个月写生创作春季和夏季风景，冬季六个月在位于克兹的工作室创作
1997：马克斯·阿古斯第尼于1月14日逝于普罗旺斯奥巴涅医院 1998：马克斯·阿古斯第尼回顾展画册《创作的奥妙—马克斯·阿古斯第尼（）回顾展画册》出版，画册收录了这位当代印象派大家的797件作品
色彩是绘画的两大基本元素之一
通过对色彩的运用，艺术家既能发挥无限的想象力，又能表达丰富的情感
不同的色彩也能带给观众不同的视觉体验，激发不同的情感共鸣
下面两幅作品就是很好的比较
这两幅作品分别是马克斯·阿古斯第尼的布面油画（左图）和米罗·沃基奇的纸上油画（右图）
它们都描绘了相同的主题：花卉静物
两幅画的构图也非常相似：画家都是正面视角构图，花瓶置在画面的正中央，统一的颜色使背景抽象化；瓶里的花束矗立挺拔，可以看出它们都是鲜活水灵，两幅画中的花朵也多为红黄两色
简单的构图实际上重新采用了传统的花卉静物画的构图，也就是在16世纪荷兰静物花卉画刚刚成为独立题材时候典型的构图（如图所示，荷兰16－17世纪画家Jan Brueghel the Elder，，的作品，画于1603年）
显然，色彩对于两位画家来说比构图重要，他们都想把更多的注意力集中在色彩上
事实上也是如此
马克斯·阿古斯第尼的《雕刻时光》以黄色作为主色调：放置花瓶的平面是黄色的，背景也是用了大面积的浅黄，就连绿色的枝叶和红色的花朵也掺杂了很多黄色
整个画面分成上下两部分：画面上方是红、黄、绿三色组成的花；画面下方前景也是由红、绿、黄三色组成的花瓣、叶子和背景；它们相呼应，使得画面重心平均地分布在上下方
而中间的蓝色花瓶连接了上下两部分，瓶子上的红、黄花朵图案形成了既是色彩的、又是构图的过渡
通过不同颜色在空间中的重复运用，艺术家在寻求色彩的平衡和画面的和谐
米罗·沃基奇的《蓝色的烂漫》看似和马克斯·阿古斯第尼的《雕刻时光》类似，但是米罗·沃基奇寻找的不是色彩的平衡，而是它们之间的对比游戏，而且他把这一游戏进行得更加彻底
艺术家把色彩中的三原色－ 红、黄、蓝－ 全运用到一起
描绘枝叶的绿色实际上混合了蓝色的颜料，它们看上去并不明显，几乎和背景的颜色混为一体
这也是画家刻意的安排，与其说画家运用色彩来描绘一张花朵的图案，倒不如说画家通过描绘花朵进行了一场大胆的色彩游戏
通过处理三原色在画面中的相互关系，艺术家探索颜色在空间中的运动和由此带来的视觉效果
而且，这些色彩之间的关系并不是平衡的，而是循序渐进的：背景和花瓶构成了大面积的蓝色，随之是形成半个圆形的红色花朵，而两朵黄色的画点缀其中，同时零星分散几点黄色
红、黄、蓝三色之间的关系既错落有致，又对比鲜明
不同的颜色也激发了观者心中不同的情感
马克斯·阿古斯第尼的《雕刻时光》通过大量的黄色和红色给人带来热情和温暖
而米罗·沃基奇《蓝色的烂漫》中的蓝色让人联想到忧伤或宁静
一动一静，形成了耐人寻味的对比
《追忆似水年华》 —法国名家静物油画作品选 年华似水，流逝无边
法国作家普鲁斯特用呢喃梦语在《追忆似水年华》这部宏大的小说中纪录了一段关于他心爱之人的回忆
其中的欢快，悲伤，惆怅和无奈，融合了作家的所闻所思和所感，与其说是纪录了一段回忆，倒不如说纪录了一段混合了作家回忆和想象的自我认知的过程
其实，我们每一个人的记忆何尝不是呢？记忆不是单纯的过去，它是某种情怀的化身，安放着曾经的渴望
追忆似水年华，是寻找深埋的记忆，追随远去的情怀…… 继春拍的法国优秀风景绘画专题广受好评之后，秋拍将呈现给大家一组迷人的法国名家静物作品
大家一定会被其令人惊叹的技巧和深邃内敛的气质深深吸引
就让我们以这件创作于1890年象征着巴黎美好年代梦幻般生活的《追忆似水年华》掀开此次艺术之旅的序幕
艺术家布吕奈尔是法国19世纪跨20世纪的写实主义大师之一
他1852年生于巴黎，以静物画和动物画着称
尤其是对猫入木三分的描绘，使得他的作品被制作成为邮票发行
他的风格是学院派和印象派的精妙结合
1879年起，年仅27岁的布吕奈尔成为“法国艺术家协会”成员，开始参加由协会举办的画展，首幅参展的作品为《静物苹果与葡萄》
此后直至1909年，协会的展出中都能看到他的作品
1907年，他成为协会的合作会员
水果静物画是布吕奈尔创作的一大特色，他尤其能通过对色彩和光感的完好把握，来游刃有余地把各种材质、以及它们之间的反差对比描绘得十分形象逼真，如水果表面的柔润光泽，以及柳条篮或是彩陶等盛器的独特质地等
此外，布吕奈尔也很善于描绘铜罐类盛器的质地和光泽
他在这方面的技艺常常被作为范例提及
这件《追忆似水年华》犹如一首述说人生的诗歌，细腻、华丽
如此大尺幅的静物油画比较少见，也体现了画家宏大的意图
特别值得一提的是，2010年3月，由北京文化发展基金会主办，朱青生教授主持的“法国经典艺术赏析暨欧洲经典艺术研讨会”上，这件作品作为欧洲经典作品的范例被重点讲析，受到中央美院赵力教授和清华美院张敢教授的高度评价
作为本专题最着重推荐的作品，在后续篇章里面我们会对这件作品进行非常深入的探讨
来自拿破仑故乡科西嘉岛的法国画家阿古斯第尼1914年出生于巴黎
还在巴黎高等美术学院当学生的时候，他就显示出了他在印象派技法方面的非凡才华
作为那个时代最伟大的色彩画家，他一直钟情于描绘巴黎、克勒兹地区或是南部地区，一心致力于创建一个安宁幸福的世界，不被二十世纪纷纷扰扰的各家艺术学派所左右
他与“诗意写实主义运动”的画家们交往甚密，包括莫里斯·布里昂肖（Maurice BRIANCHON）和罗兰·奥杜（Roland OUDOT）等
他不停地思考，试图远离动荡生活的俗世烦恼，只留下敏锐的感觉
他利用光影和色彩的律动，来展现钟情的主题：吉维尼小镇的田野和花园，普罗旺斯的葡萄园，海港，沙滩，静物
他生前在巴黎举办过大量画展
丽春花、水景、熏衣草田野、春天的田野、花束等题材的作品，都令他身处当代印象派佼佼者之列
这件动人心弦的《雕刻时光》是一部被凝固了的时光，黄黄暖暖的色调让我们想起甜蜜的温馨
黄色的桌子和淡黄的背景相呼应，瓶中红黄相间的鲜花和瓶身上的红黄印花相呼应，整个画面圆满温和，犹如纪念一段美好的恋情，回忆起来总是眷恋，意犹未尽，蜜般的甜美
1998年艺术家的继承人出版了艺术家作品全集，这件作品被收录在内
阿梅格里奥的《流浪者之歌》激起我们心底对吉卜赛人自由的向往
艺术家日生于意大利的圣雷默
在蔚蓝海岸一带度过的无虑童年让他对地中海地区的光色变化有着一种天生的敏锐
他先是在法国南部开始绘画学习，当时的创作题材多为法国南部风景
1938年，阿梅格里奥北上来到那个年代的世界艺术中心—巴黎蒙玛特高地，继续他的艺术追求
蒙玛特艺术区成了他后来一生的主要居住地，那里也是他艺术成长的摇篮
他在蒙玛特高地的克鲁泽尔街23号（23， rue Clauzel）建了画室
虽然阿梅格里奥自称是一个自学成材的画家，但其实，他的绘画在很大程度上受益于他与当时许多著名艺术家的交往，以及随之结下的深厚情谊
他在巴黎结识了很多先锋艺术家，包括毕加索、立体派画家雅克·维永（Jacques Villon）、让-保罗·弗朗索瓦·加尔（Jean Paul Francois Galle）、凡·东根（Van Dongen），还有未来派画家塞弗里尼（Severini）等
这些都是后印象派，抽象画派和未来派等新兴艺术运动的代表画家
阿梅格里奥成为法国艺术家协会会员后，定期参加协会的展出
1938年的国际艺术博览会上，他以作品《鲁昂圣母院》赢得观众的喝彩，获得了他平生的第一次荣耀，自此奠定了他在绘画上的成就
法国著名艺术评论家马塞尔·齐斯托（Marcel Guicheteau）这样评价阿梅格里奥：“这位艺术家的作品总是充满了一种梦幻般的意境
他笔下和谐的构图，柔和的色彩，细腻的笔触，都令他成为一位画家中的诗人
”法国贝内兹特艺术家辞典（The Benezit Dictionary of Artists， pp.266）中收录了阿梅格里奥的简介、两种常用签名等信息
日，在他离世的前一年，巴黎著名的坎帕塞雷斯画廊（Galerie Cambacérès）为他举办了一场回顾展
梅里奥·阿梅格里奥的作品被世界各地的公共及私人藏家收藏
在法国艺术市场，他那些采用印象派传统技法、在自然露天条件下完成的油画作品持续受到青睐
《戏耍》是一件典型的19世纪末20世纪初的作品，来自一座比利时城堡的收藏
在欧洲的“美好年代”，贵族阶层发展了一种新的家庭生活艺术
一方面，孩子和父母的关系再次成为家庭的核心，另一方面，家庭中出现了陪伴孩子们玩耍的宠物—猫和狗
于是，画家们也开始以家庭为主题，孩子和宠物渐渐成为画家们笔下偏爱的绘画主体
本件作品是比利时画派画家贝尔维赫的佳作，通过宠物来表现儿童情趣
画中的小狗就像是家中的长子，而三只可爱的小猫可以看作是他的三个妹妹
精心设想的画面场景让人感受到温馨、轻松而诙谐的气氛
画家的笔触细腻，小猫小狗的皮毛有着毛茸茸的质感，表现得栩栩如生，使人情不自禁地想要抚摸它们
这件温暖的作品几乎是美好生活的象征，我们期待着某个藏家像宠爱自己的小狗小猫一样宠爱它
艾米丽娜·德拉克罗瓦是幼拙派的代表人物之一
她用一种近乎原始的创作方法为自己的作品带来了独树一帜的个人风格
颜料好像是直接挤堆在画面上，浓厚、凹凸不平，让作品充满立体的雕塑感
颜色是几乎没有经过混和的原色，运用得单纯彻底
她的风格返璞归真，是从心底直接流出的质朴，不加任何卖弄技巧的雕琢
就好像天真无邪的童年，干净简单，没有掺杂任何世故圆滑
《马蹄莲》从视觉上给观者强烈的浮雕感
有趣的是，我们所有人都希望得到毕加索的作品，毕加索却钟情于德拉克罗瓦的作品
他经常到艺术家位于法国南部的画室造访并收藏了不少她的作品
无独有偶，鼎鼎大名的克拉克· 盖博也是收藏她作品的众多名人之一
这个专题中还有一件大尺幅的作品，那就是来自艺术家雷米·赫托的《悠闲时光》
但与前面我们介绍过的布吕奈尔的《追忆似水年华》相比，更多的是轻松，没有束缚
画面背景以浅色调为主，相对淡雅，物体却填充了较鲜艳的颜色
构图偏于抽象，艺术家虽然用物体前后叠加的方式表现了画面纵深感，但是他又削减了透视法的存在，所有的物体好像是悬浮在同一个平面上
同时，每个物体的造型都故意几何化，它们更像一个个符号
和其他的作品相比，赫托的静物画是抽象的遐想，天马行空，是抛开现实的规矩，随心所欲地异想天开
艺术家毕业于法国国家装饰艺术学院，他毕生尝试以不同技法进行创作
这件作品具有湿壁画的效果，令人过目难忘
试想一下，在客厅的舒适沙发上捧着一杯香浓的咖啡欣赏对面墙上的这件作品会是怎样的感觉…… 在介绍这件《静思》之前，我们得先说说艺术家马克莱
这位曾被认为是蒙马特高地的传奇人物一生坎坷，但是在最艰难的岁月里依然没有忘记艺术，没有忘记用亮丽的色彩描绘他对生活的热切向往
他生前的好友郁特里罗曾说马克莱是蒙马特最后的艺术家
这件《静思》就是艺术家人生态度的真实写照
他用明亮的色彩带给我们欢快的心情
作品构图并不复杂，桌上的物体没有占据大面积的画面空间，但感觉离我们非常近，就像一个特写镜头捕捉到的画面
前景的三个水果用鲜艳的颜色夺人眼球
左上角的那抹红色看似和绿色的背景毫不相干，但它和水果的红色前后呼应，平衡了画面
中间瓷瓶的造型略显圆浑壮硕，从远处看，它成了画面的主角，不仅占据中心位置，而且用蓝色的冷色调与整个环境形成了鲜明却不突兀的对比
如果不加思考的话，《静思》简直就是是悠闲生活的一个点缀，一个小品，镜子一样反射了我们内心雅致的情调；而它却是一颗饱受蹂躏摧残的灵魂献给人类的精神佳酿！当我们纪念马克莱时，我们内心满怀怜悯和敬重
本专题里最具力量感的作品当属普希京的《烙印》
用色厚重，笔触强烈，棕黑与暗红统领了画面
每个物体的轮廓被黑色粗壮的线条再次强调
黑色是神秘的颜色、象征的颜色，它将光线吸收，捉摸不定，神秘莫测，又暗藏了强烈的爆发力
这也是为什么画中的叶子看起来会像种子一样，粗旷，结实，孕育了即将爆发的生命力
艺术创作的结果总是与过程密切相关，总是与艺术家的生活和经历密切相关
要是你知道他曾从战俘营逃脱并徒步跨越波兰回到家乡，就不难理解为什么作品里面能够蕴涵如此饱满的力量
他的静物画，用的是表现主义手法
每样物体都圈上黑色，凸现在画面上，非常醒目
包含了日耳曼与法兰西两个民族的特色，具有不同一般的表现力
这或许与毕加索也有一定关系—他们俩曾在瓦洛里斯共同创作了七个月
总之这是一件不同凡响、不太常见的作品
米罗·沃基奇，是一位南斯拉夫裔的法国艺术家
他脸庞上如刀刻般的硬朗线条让人过目难忘
他在二战之后来到法国，开始了以表现主义风格为主的绘画创作
他的作品蕴含着一股波西米亚式的张力和激情，刚劲有力的线条，诗意般的画面，诠释了战后五六十年代巴黎的种种风情
艺术家最终定居在蔚蓝海岸，那里的风景也成了艺术家所钟情的入画主题
沃基奇在九十年代成为“捍卫造型艺术”协会主席，他也是著名法国艺术家汉斯· 哈同、雕塑家恺撒和著名雕塑家阿曼等人的好友
来看他这件《蓝色的烂漫》，给人紧张、激烈的印象
画家把红、黄、蓝三种绘画中的原色全部运用到一起
与其说画家用色彩描绘了一张花朵的图案，倒不如说画家通过描绘花朵进行了一场大胆的色彩游戏
颜色的对比浓烈刺激，就像冰与火的对峙
画家用笔也是棱角分明，每一笔都像是锋利尖刻的碎片，特别是蓝色的背景，如同一片片破碎的玻璃
这是否是一段伤心决绝的感情表白？曾经浓郁猛烈，爱憎分明，最后只留下“安得与君相决绝，免叫生死作相思”的心碎
纸上的油彩散发出幽蓝的金属光泽，指引我们去寻找最终的答案
供稿：艺融拍卖 西画部专家组 专家组成员：Philippe CINQUINI 法国夏尔·戴高乐大学 艺术史博士 朱萃 加拿大蒙特利尔大学 艺术史硕士 肖洁 法国布莱兹·帕斯卡勒大学 艺术项目策划与管理硕士
关于贵宾狗狗的所有资料及如何照顾?
答：品种名称：迷你贵宾狗英文名称：Miniature Poodle体型分类：小型犬种分类：玩赏犬历史：原产法国
起源于17世纪
可能是从古老的德国水狗演变而来
外观：介于标准贵宾狗和玩具贵宾狗之间的品种
体格匀称，呈方形
聪明，好动，容易训练
体型：身高28-38厘米
体重12-14公斤
品种名称：玩具贵宾狗英文名称：Toy Poodle体型分类：小型犬种分类：玩赏犬历史：原产法国
起源于15世纪
以身为标准型贵宾狗的缩小版而闻名；曾被16世纪德国艺术大师丢勒画入油画中
外观：贵宾狗三个变种中体型最小的一种，除了身高以外，其他各方面都与较大型的亲属一样
不会脱毛，所以每6-8周需要修剪一次
体型：身高25-28厘米
体重7公斤
贵宾犬概述贵宾犬也称“贵妇犬”，属于非常聪明且喜欢狩猎的犬种，据猜测贵妇犬起源于德国，在那儿它以水中捕猎犬而著称
然而许多年以来，它一直被认为是法国的国犬，贵宾犬分为标准犬、类你犬、玩具犬三种
它们之间的区别只是在于体型的大小不同
历史渊源贵宾犬(Poodle)，德语名字Pudel，意为溅起水花；法语名字Caniche，意为鸭子犬
这种经过精心修剪、华丽堂皇、模样神气的贵宾犬，使人们很容易把它和无所事事的王公贵族联系在一起
但是这种备受宠爱的犬过去却曾作为水猎犬，从欧洲冰冷的沼泽地和池塘中为猎人捡回猎物
贵宾犬的来源就像它为了拖出猎禽所涉过的水一样浑浊不清
法国的长卷毛犬、匈牙利的水猎犬、葡萄牙水犬、爱尔兰水犬、西班牙猎犬，甚至玛尔济斯犬，都有可能是贵宾犬的祖先
贵宾犬在法国被视为国犬，很多人认为贵宾犬原产于法国，但许多国家仍对贵宾犬的起源争执不休，都想把它据为己有
德国、前苏联、意大利等国均各抒己见，认为有些品种的贵宾犬产于他们的国家，如白毛品种以法国居多，棕毛品种多产于德国，黑毛品种以前苏联为多，茶褐色品种则以意大利为多
有些史学家深信，德国、前苏联、法国在贵宾犬的发展过程中，均扮演过极其重要的角色
虽然对贵宾犬起源于何时何地有不同看法，但先有标准型，经改良而有迷你型、玩具型、巨型却是肯定的
最早的贵宾犬为标准型，早在公元30年的欧洲就发现该犬的行踪，它是一种擅长游泳的拾猎犬，亦能作为护卫犬、牧羊犬和狩猎犬
这种贵宾犬在水中工作时，为减小阻力，人们便为它剪掉部分毛发，这种“工作造型”就成了犬展贵宾犬美容的依据
贵宾犬在传到英国前，欧洲大陆早已风行，在德国画家15、16世纪的作品中，就可以追寻到贵宾犬的身影
至于何时传到西班牙虽有疑问，但18世纪末贵宾犬已是西班牙主要的宠物犬，这可从西班牙绘画作品上得到证明
法国路易十六时期的浮雕则已有玩具型贵宾犬出现
很少有纯种犬被记载于过去的文学艺术作品中，更找不到像贵宾犬这么多的历史资料
一般认为，从1世纪后在地中海沿岸发现的贵宾犬图案，和20世纪现代贵宾犬是非常相像的，图案中的贵宾犬被剪成像狮子一样的造型，和早期犬展中的贵宾犬又很类似，因此在以玛尔济斯犬及玩具型贵宾犬闻名的马尔他岛，贵宾犬与当时存在于岛上的犬种必有关联
同样，贵宾犬与西班牙长耳猎犬也有一定关系，即使两者不是来自共同的祖先，至少在古时它们的祖先曾经有过杂交
1911年英国养犬协会正式承认迷你型贵宾犬和玩具型贵宾犬
50多年前贵宾犬是世界上最流行的犬种，它在美国AKC所缔造的连续23年(1960—1982年)排名第1的纪录，仍无可取代
当时贵宾犬被大量繁殖，在“重量不重质”的情况下，逐渐使这种机警、易训的犬种产生了一些生理及行为问题，使它们流行热度减缓下来
注意事项贵宾犬的被毛非常的丰厚密茂，所以在供养的食物中应当具有丰富的蛋白质
每天给予不得少于150克的肉类食品
在喂之前要加等量的素食或者是饼干用水调和
还应当供给一些新鲜清洁的饮水：肉类一定要新鲜且洁净，餐具要经常的洗刷和消毒
每天须要引导它在庭院中玩耍以及快步的行走，以保证它有适量的运动量
对它的毛要特别的加以护理及呵护，每天都应当使用软钢丝刷给它刷毛，且每月要修剪一次，还要定期的给它洗澡
后躯的毛要经常给它修剪
贵宾犬特别喜欢游泳，只要见水就上，甚至会玩自己的尿且弄污被毛，因此一旦要是发现弄污了毛发，就要立即进行清洗或是修剪
要经常给它清除牙垢以及外耳道上的耳垢
贵妇犬的幼犬非常容易患病，因此在平常要特别的注意预防
对于贵妇犬健康的状况，每天都须认真的观察，尤其要注意以下的几个方面： 精神状态正常与否，是否失去活跃．神情呆滞的现象；鼻垫的干湿程度正常与否；体温是否正常，有没有发热的症状；食欲是否有减退的状况；大便是不是正常，有无拉稀以及闭结现象；吠叫的声音是否正常，是否有声音沙哑等喉炎的现象，一旦发现有患病的迹象，即应当给予针对性的治疗
一副欧洲名画，里面画了一个女人牵着一条跑动的小狗，线条很简洁
求画名
答：《被拴住的狗的动态》，它描绘了时髦的着裙妇女牵着她的宠物小猎狗在街头行进的情景
为达运动效果，艺术家把狗的腿变成了一连串腿的组合，几乎形成半圆
请问这是什么狗
答：是一种非常漂亮、可爱的犬种查理王小猎犬是很古老的品种，是一种活泼、文雅、匀称的玩具犬，非常华丽而且大方
具有喜欢运动、勇敢的特点，是文雅、可爱的动物
显示了真正的高贵和王室风貌
长毛小猎犬在17世纪的欧洲宫廷很常见
狗的所有品种名称
答：藏獒 20.0岁 马尔济斯犬 18岁 玩具贵宾犬 15岁 迷你腊肠犬 14.4岁 惠比特犬 14.3岁 美国可卡 12.5岁 松狮犬 13.5岁 西施犬 13.4岁 比格猎兔犬 13.3岁 北京犬 13.3岁 喜乐帝犬 13.3岁 边境牧羊犬 13.0岁 曼狗 13.0岁 奇瓦瓦（吉娃娃）犬 13.0岁 猎狐梗犬 13.0岁 巴基度犬 12.8岁 西高地白梗犬 12.8岁 约克夏犬 12.7岁 柯利牧羊犬 12.3岁 阿富汗猎犬 12.0岁 金毛寻回猎犬 12.0岁 英国可卡 11.8 岁 爱尔兰雪达 11.8岁 西伯利亚 雪橇犬 11.8岁 威尔士柯基 11.3岁 萨摩耶犬 11.0岁 拳师犬 10.4岁 德国牧羊犬 10.3岁 杜宾犬 9.8 岁 大丹犬 8.4 岁 伯恩山犬 7.0 岁 此外串种的寿命在12.6 岁左右 蝴蝶犬 12–13岁宠物狗 人类与狗之间经常存在强烈的感情纽带
狗已经成为人类的宠物或无功利性质的同伴
人们乐于接受一个永远高兴看见他的好友，并且这个好友没有任何功利性要求
如果狗也带领他们进行锻链更是如此
狗类是非常依赖于人类伙伴的，一些研究发现狗能够传递深度情感，这是在其他动物身上所没有发现的；这据称是因为其与现代人类的紧密关系造成，幸存下的狗会逐步变的越来越依靠人类为生
对狗的行为进行人格化通常是不明智的
尽管狗能够积极相应理解主人的命令，但对于这种动物是否真正有能力达到感受人类情感的水平仍然是值得怀疑的
有哪些令人叫绝的心理学效应
答：加快代谢
狗狗吃了油画颜料后呕吐怎么办，已经打针三天了，不见好转
答：挂水，加快代谢
吃一些宠物专用的泻药
狗狗毛发护理有哪些常识？
答：
太阳油画背景 米罗 1967年
答：1973年作 雕刻时光 布面油画从现代到当代—绘画形式的演变编号：000画面尺寸55×38.5cm；00北京亚洲大酒店拍卖会名称拍卖会专场北京亚洲大酒店说明 左下角有签名，画框背面横杆上标注编号 艺术家简介：当代印象派色彩大师 祖籍科西嘉岛的马克斯·阿古斯第尼1914年出生于巴黎
他就显示出了他在印象派技法方面的非凡才华
可是不久之后便成为战俘，在狱中度过三年
他在法国中部的夏托鲁市工作多年
出色的绘画才华，尤其是肖像画与风景画，他搬往普罗旺斯的加尔吉列斯小镇，他仍然坚持作画，留下了精彩的作品
阿古斯第尼在世界各国都被认为是那个时代最伟大的色彩画家
他一直钟情于描绘巴黎、克勒兹地区或是南部地区，一心致力于创建一个安宁幸福的世界，不被二十世纪纷纷扰扰的各家艺术学派所左右
诗意写实主义运动”的画家们交往甚密，试图远离动荡生活的俗世烦恼，只留下敏锐的感觉
他利用光影和色彩的律动，来展现钟情的主题：吉维尼小镇的田野和花园，普罗旺斯的葡萄园，静物
在巴黎举办过大量画展
丽春花、水景、熏衣草田野、春天的田野、花束等题材的作品，都令他名列当代印象派佼佼者之列
他在作品中常以鲜艳的油彩来描绘充满生机、朝气蓬勃的花卉
花束代表着幸福与希望的凝聚
他的画向我们阐述幸福的岁月
一些相关的专业艺术书籍中都提到这位艺术家的名字
画册收录了这位当代印象派大师的797件作品
《雕刻时光》是一部被凝固了的时光，黄黄暖暖的色调让我们想起甜蜜的温馨
黄色的桌子和淡黄的背景相呼应，瓶中红黄相间的鲜花和瓶身上的红黄印花相呼应，整个画面圆满温和，犹如纪念一段美好的恋情，回忆起来总是眷恋，画框为蒙帕纳斯式木雕框，框角与中央饰有百合花样漆米灰色涂层
1940年代巴黎手工制作
格调优雅，与画面本身相得益彰
此作品有法国巴斯蒂亚法庭授权鉴定师，古玩、家具、绘画“鉴定专家协会成员Gilbert POLVERELLI出具的鉴定证书”艺术家生平
出生于巴黎：父亲在他出生前不久、战争爆发初期去世
显露出印象主义绘画才华：青年时代的阿古斯第尼在科西嘉岛圣达米亚诺阿尔兹教堂创作壁画 1942年，与其他同为战俘的画家朋友被送往东普鲁士，马克斯·阿古斯第尼（正中坐）正在创作画像，战争期间被捕入狱：返回巴黎，开始艺术家流浪生活
前往定居法国中部的夏托鲁市：创作风景作品，为美国驻军官员创作肖像画
马克斯·阿古斯第尼在法国南部的加尔吉列斯为阿斯先生创作肖像画：这位战争期间来到这座小镇避难的阿斯先生在逝世之后，将这件肖像画捐赠给卡吉莱斯市政厅，作为永久展示作品
结识了前拍卖人皮埃尔·马丁-卡耶，由让娜·格林贝格主持的埃克斯-普罗旺斯的马丁-卡耶画廊独家代理作品
这家画廊使他的作品得到世人的关注和赏识：阿古斯第尼前往法国南部普罗旺斯一年，前六个月写生创作春季和夏季风景
冬季六个月在位于克兹的工作室创作
的构图，也就是在16世纪荷兰静物花卉画刚刚成为独立题材时候典型的构图（如图所示，荷兰16－17世纪画家Jan Brueghel the Elder，的作品，色彩对于两位画家来说比构图重要，他们都想把更多的注意力集中在色彩上，马克斯·阿古斯第尼的《雕刻时光》以黄色作为主色调
放置花瓶的平面是黄色的：就连绿色的枝叶和红色的花朵也掺杂了很多黄色，整个画面分成上下两部分
画面上方是红、黄、绿三色组成的花：画面下方前景也是由红、绿、黄三色组成的花瓣、叶子和背景；使得画面重心平均地分布在上下方，而中间的蓝色花瓶连接了上下两部分
瓶子上的红、黄花朵图案形成了既是色彩的、又是构图的过渡，通过不同颜色在空间中的重复运用
艺术家在寻求色彩的平衡和画面的和谐，米罗·沃基奇的《蓝色的烂漫》看似和马克斯·阿古斯第尼的《雕刻时光》类似
但是米罗·沃基奇寻找的不是色彩的平衡，而且他把这一游戏进行得更加彻底，艺术家把色彩中的三原色－ 红、黄、蓝－ 全运用到一起
描绘枝叶的绿色实际上混合了蓝色的颜料
它们看上去并不明显，几乎和背景的颜色混为一体，这也是画家刻意的安排
与其说画家运用色彩来描绘一张花朵的图案，倒不如说画家通过描绘花朵进行了一场大胆的色彩游戏，通过处理三原色在画面中的相互关系
艺术家探索颜色在空间中的运动和由此带来的视觉效果，这些色彩之间的关系并不是平衡的，背景和花瓶构成了大面积的蓝色：随之是形成半个圆形的红色花朵，而两朵黄色的画点缀其中，红、黄、蓝三色之间的关系既错落有致
不同的颜色也激发了观者心中不同的情感
马克斯·阿古斯第尼的《雕刻时光》通过大量的黄色和红色给人带来热情和温暖
而米罗·沃基奇《蓝色的烂漫》中的蓝色让人联想到忧伤或宁静
形成了耐人寻味的对比，《追忆似水年华》 —法国名家静物油画作品选 年华似水
法国作家普鲁斯特用呢喃梦语在《追忆似水年华》这部宏大的小说中纪录了一段关于他心爱之人的回忆
融合了作家的所闻所思和所感，与其说是纪录了一段回忆，倒不如说纪录了一段混合了作家回忆和想象的自我认知的过程，我们每一个人的记忆何尝不是呢，记忆不是单纯的过去？它是某种情怀的化身，安放着曾经的渴望，追忆似水年华
是寻找深埋的记忆，追随远去的情怀…… 继春拍的法国优秀风景绘画专题广受好评之后，秋拍将呈现给大家一组迷人的法国名家静物作品，大家一定会被其令人惊叹的技巧和深邃内敛的气质深深吸引
就让我们以这件创作于1890年象征着巴黎美好年代梦幻般生活的《追忆似水年华》掀开此次艺术之旅的序幕
艺术家布吕奈尔是法国19世纪跨20世纪的写实主义大师之一
以静物画和动物画着称，尤其是对猫入木三分的描绘
使得他的作品被制作成为邮票发行，他的风格是学院派和印象派的精妙结合
首幅参展的作品为《静物苹果与葡萄》，协会的展出中都能看到他的作品，他成为协会的合作会员，水果静物画是布吕奈尔创作的一大特色
他尤其能通过对色彩和光感的完好把握，来游刃有余地把各种材质、以及它们之间的反差对比描绘得十分形象逼真，如水果表面的柔润光泽，以及柳条篮或是彩陶等盛器的独特质地等，布吕奈尔也很善于描绘铜罐类盛器的质地和光泽，他在这方面的技艺常常被作为范例提及
他生前在巴黎举办过大量画展
丽春花、水景、熏衣草田野、春天的田野、花束等题材的作品，都令他身处当代印象派佼佼者之列
这件动人心弦的《雕刻时光》是一部被凝固了的时光，黄黄暖暖的色调让我们想起甜蜜的温馨
黄色的桌子和淡黄的背景相呼应，瓶中红黄相间的鲜花和瓶身上的红黄印花相呼应，整个画面圆满温和，犹如纪念一段美好的恋情，回忆起来总是眷恋，1998年艺术家的继承人出版了艺术家作品全集，阿梅格里奥的《流浪者之歌》激起我们心底对吉卜赛人自由的向往
艺术家日生于意大利的圣雷默
在蔚蓝海岸一带度过的无虑童年让他对地中海地区的光色变化有着一种天生的敏锐
他先是在法国南部开始绘画学习，当时的创作题材多为法国南部风景
阿梅格里奥北上来到那个年代的世界艺术中心—巴黎蒙玛特高地，继续他的艺术追求
蒙玛特艺术区成了他后来一生的主要居住地，虽然阿梅格里奥自称是一个自学成材的画家，他的绘画在很大程度上受益于他与当时许多著名艺术家的交往，他在巴黎结识了很多先锋艺术家，包括毕加索、立体派画家雅克·维永（Jacques Villon）、让-保罗·弗朗索瓦·加尔（Jean Paul Francois Galle）、凡·东根（Van Dongen），还有未来派画家塞弗里尼（Severini）等
抽象画派和未来派等新兴艺术运动的代表画家
阿梅格里奥成为法国艺术家协会会员后，他以作品《鲁昂圣母院》赢得观众的喝彩，自此奠定了他在绘画上的成就
法国著名艺术评论家马塞尔·齐斯托（Marcel Guicheteau）这样评价阿梅格里奥：这位艺术家的作品总是充满了一种梦幻般的意境“他笔下和谐的构图
细腻的笔触，都令他成为一位画家中的诗人，pp.266）中收录了阿梅格里奥的简介、两种常用签名等信息”巴黎著名的坎帕塞雷斯画廊（Galerie Cambacérès）为他举办了一场回顾展，梅里奥·阿梅格里奥的作品被世界各地的公共及私人藏家收藏，在法国艺术市场
他那些采用印象派传统技法、在自然露天条件下完成的油画作品持续受到青睐
《戏耍》是一件典型的19世纪末20世纪初的作品，来自一座比利时城堡的收藏
贵族阶层发展了一种新的家庭生活艺术“孩子和父母的关系再次成为家庭的核心，家庭中出现了陪伴孩子们玩耍的宠物—猫和狗，画家们也开始以家庭为主题，孩子和宠物渐渐成为画家们笔下偏爱的绘画主体
本件作品是比利时画派画家贝尔维赫的佳作，通过宠物来表现儿童情趣，画中的小狗就像是家中的长子
而三只可爱的小猫可以看作是他的三个妹妹，精心设想的画面场景让人感受到温馨、轻松而诙谐的气氛
画家的笔触细腻，小猫小狗的皮毛有着毛茸茸的质感
这件温暖的作品几乎是美好生活的象征
这件作品具有湿壁画的效果
在客厅的舒适沙发上捧着一杯香浓的咖啡欣赏对面墙上的这件作品会是怎样的感觉…… 在介绍这件《静思》之前，这位曾被认为是蒙马特高地的传奇人物一生坎坷
但是在最艰难的岁月里依然没有忘记艺术，没有忘记用亮丽的色彩描绘他对生活的热切向往，他生前的好友郁特里罗曾说马克莱是蒙马特最后的艺术家
这件《静思》就是艺术家人生态度的真实写照
他用明亮的色彩带给我们欢快的心情
作品构图并不复杂
桌上的物体没有占据大面积的画面空间，就像一个特写镜头捕捉到的画面，前景的三个水果用鲜艳的颜色夺人眼球
左上角的那抹红色看似和绿色的背景毫不相干
但它和水果的红色前后呼应，中间瓷瓶的造型略显圆浑壮硕
它成了画面的主角，而且用蓝色的冷色调与整个环境形成了鲜明却不突兀的对比，《静思》简直就是是悠闲生活的一个点缀，镜子一样反射了我们内心雅致的情调，而它却是一颗饱受蹂躏摧残的灵魂献给人类的精神佳酿；本专题里最具力量感的作品当属普希京的《烙印》
用色厚重
笔触强烈，棕黑与暗红统领了画面，每个物体的轮廓被黑色粗壮的线条再次强调
黑色是神秘的颜色、象征的颜色
又暗藏了强烈的爆发力，粗旷，艺术创作的结果总是与过程密切相关
总是与艺术家的生活和经历密切相关，要是你知道他曾从战俘营逃脱并徒步跨越波兰回到家乡
就不难理解为什么作品里面能够蕴涵如此饱满的力量，凸现在画面上，具有不同一般的表现力，这或许与毕加索也有一定关系—他们俩曾在瓦洛里斯共同创作了七个月
总之这是一件不同凡响、不太常见的作品
他脸庞上如刀刻般的硬朗线条让人过目难忘
开始了以表现主义风格为主的绘画创作，他的作品蕴含着一股波西米亚式的张力和激情
诗意般的画面，诠释了战后五六十年代巴黎的种种风情，艺术家最终定居在蔚蓝海岸
关于贵宾狗狗的所有资料及如何照顾?
答：迷你贵宾狗英文名称：可能是从古老的德国水狗演变而来
介于标准贵宾狗和玩具贵宾狗之间的品种
玩具贵宾狗英文名称：Toy Poodle体型分类：玩赏犬历史：原产法国
以身为标准型贵宾狗的缩小版而闻名；曾被16世纪德国艺术大师丢勒画入油画中
不会脱毛，所以每6-8周需要修剪一次
贵宾犬概述贵宾犬也称“贵妇犬”属于非常聪明且喜欢狩猎的犬种，据猜测贵妇犬起源于德国，它一直被认为是法国的国犬，贵宾犬分为标准犬、类你犬、玩具犬三种，历史渊源贵宾犬(Poodle)
意为鸭子犬，这种经过精心修剪、华丽堂皇、模样神气的贵宾犬
使人们很容易把它和无所事事的王公贵族联系在一起，但是这种备受宠爱的犬过去却曾作为水猎犬
从欧洲冰冷的沼泽地和池塘中为猎人捡回猎物，贵宾犬的来源就像它为了拖出猎禽所涉过的水一样浑浊不清
法国的长卷毛犬、匈牙利的水猎犬、葡萄牙水犬、爱尔兰水犬、西班牙猎犬
都有可能是贵宾犬的祖先，贵宾犬在法国被视为国犬
很多人认为贵宾犬原产于法国，但许多国家仍对贵宾犬的起源争执不休，德国、前苏联、意大利等国均各抒己见
认为有些品种的贵宾犬产于他们的国家，如白毛品种以法国居多，棕毛品种多产于德国，黑毛品种以前苏联为多，茶褐色品种则以意大利为多，德国、前苏联、法国在贵宾犬的发展过程中，虽然对贵宾犬起源于何时何地有不同看法
经改良而有迷你型、玩具型、巨型却是肯定的，最早的贵宾犬为标准型
早在公元30年的欧洲就发现该犬的行踪，它是一种擅长游泳的拾猎犬，亦能作为护卫犬、牧羊犬和狩猎犬，这种贵宾犬在水中工作时
人们便为它剪掉部分毛发，就成了犬展贵宾犬美容的依据”贵宾犬在传到英国前
在德国画家15、16世纪的作品中，就可以追寻到贵宾犬的身影，至于何时传到西班牙虽有疑问
但18世纪末贵宾犬已是西班牙主要的宠物犬，这可从西班牙绘画作品上得到证明，法国路易十六时期的浮雕则已有玩具型贵宾犬出现
很少有纯种犬被记载于过去的文学艺术作品中
更找不到像贵宾犬这么多的历史资料，从1世纪后在地中海沿岸发现的贵宾犬图案，和20世纪现代贵宾犬是非常相像的，图案中的贵宾犬被剪成像狮子一样的造型，和早期犬展中的贵宾犬又很类似，因此在以玛尔济斯犬及玩具型贵宾犬闻名的马尔他岛，贵宾犬与当时存在于岛上的犬种必有关联，贵宾犬与西班牙长耳猎犬也有一定关系，至少在古时它们的祖先曾经有过杂交，1911年英国养犬协会正式承认迷你型贵宾犬和玩具型贵宾犬
50多年前贵宾犬是世界上最流行的犬种
它在美国AKC所缔造的连续23年(1960—1982年)排名第1的纪录，当时贵宾犬被大量繁殖
逐渐使这种机警、易训的犬种产生了一些生理及行为问题，使它们流行热度减缓下来，注意事项贵宾犬的被毛非常的丰厚密茂
所以在供养的食物中应当具有丰富的蛋白质
